‘SUSUME’ exhibe 77 estampas japonesas contemporáneas en el IAACC
La muestra reúne obras de los siglos XX y XXI de la colección Miguel Ángel Gutiérrez y profundiza en los movimientos shin hanga y sōsaku hanga, claves en la renovación del grabado japonés.
El Gobierno de Aragón ha inaugurado en el IAACC Pablo Serrano la exposición ‘SUSUME! Estampa japonesa contemporánea en la colección Miguel Ángel Gutiérrez’, una muestra que podrá visitarse hasta el 20 de septiembre y que reúne 77 obras, entre estampas, libros ilustrados, revistas y fotografías antiguas . La exposición es fruto de la colaboración entre el Museo de Zaragoza y el IAACC, consolidando la estrecha relación que ambas instituciones mantienen con el coleccionista desde 2018.
La selección permite recorrer los principales movimientos del grabado japonés en madera de los siglos XX y XXI, con obras que abarcan desde paisajes evocadores y retratos de actores de teatro hasta escenas literarias, cuerpos tatuados, gatos o iconografía vinculada al rock . Entre los artistas representados figuran nombres esenciales como Itō Shinsui o Kawase Hasui, junto a creadoras occidentales como Elizabeth Keith o Helen Hyde, que viajaron a Japón hace más de un siglo para formarse en la técnica del mokuhanga .
Una colección que dialoga con la tradición y la modernidad
El coleccionista Miguel Ángel Gutiérrez inició su colección en 2015 tras varios viajes a Japón y hoy reúne alrededor de 650 estampas fechadas entre los siglos XVIII y XXI . Su interés se centra en el teatro tradicional japonés —kabuki, noh, kyōgen y bunraku—, así como en temas históricos, literarios y mitológicos, incluidos los yōkai, criaturas fantásticas del folclore nipón .
Gutiérrez ha explicado que su objetivo es tender puentes culturales entre Aragón y Japón, acercando al público la riqueza artística y simbólica del grabado japonés .
Shin hanga y sōsaku hanga: avanzar para no desaparecer
La exposición dedica un espacio central a los movimientos shin hanga (“nuevas estampas”) y sōsaku hanga (“estampas creativas”), surgidos a comienzos del siglo XX para renovar un arte que había entrado en declive tras el final del ukiyo‑e . Estas corrientes impulsaron una modernización decisiva del grabado japonés, conectándolo de nuevo con la sociedad contemporánea y abriendo el camino a los movimientos kindai y gendai hanga de la segunda mitad del siglo XX y XXI .
El título de la muestra, ‘SUSUME!’, procede del imperativo japonés susumu, que significa “avanzar”, “seguir adelante”, un lema que sintetiza el espíritu renovador de estos movimientos .
Géneros esenciales del grabado japonés
La exposición se articula en torno a los géneros más representativos del grabado japonés moderno:
-
Bijinga: imágenes de mujeres bellas, renovadas en el siglo XX por autores como Hashiguchi Goyō o Itō Shinsui .
-
Yakusha‑e: retratos de actores kabuki, con maquillajes y expresiones características, cultivados por artistas como Natori Shunsen o Yamamura Toyonari .
-
Fūkeiga: paisajes poéticos y escenas urbanas, con figuras destacadas como Takahashi Shōtei, Yoshida Hiroshi y Kawase Hasui .
Una muestra con vocación didáctica
La exposición incluye una estación didáctica donde el público puede realizar su propia estampa siguiendo la técnica del mokuhanga, así como un vídeo cedido por Fundación Japón sobre los distintos tipos de teatro tradicional japonés . También se ofrecerán talleres y visitas guiadas con el coleccionista y las comisarias, todas ellas gratuitas previa inscripción en la web del IAACC.
Durante la presentación, el director general de Cultura, Pedro Olloqui, destacó que Aragón cuenta con una larga tradición de coleccionismo de arte oriental, con fondos de referencia internacional como los de Pasamar‑Onila o Federico Torralba, que sitúan a la comunidad en un lugar destacado dentro del estudio del arte japonés .